ジャストライクエッシャー展

M.C.エッシャーの真髄に密接したテーマは今も生き生きと鼓動しいます。今日でも、錯覚、反射、自然、アーキテクチャを作品に取り入れるアーティストを目にすることでしょう。秋の大規模展覧会 「ジャストライクエッシャー、宮殿のエッシャー美術館」では、ダミアン・ハースト、アイリス・ヴァン・ヘルペン、クリス・オフィリ、カーリン・キングマといった現代アーティストやデザイナーがエッシャーの芸術的遺産にいかに挑んでいるかを展示しています。

不可思議なオブジェ、巧妙なメタモルフォーゼ、不条理なアーキテクチャ。美術館は、「ジャストライクエッシャー」において、エッシャーにまつわる有名なテーマを現代美術という媒体を通して生き生きと表現しています。当館では、国内外36名のアーティストによる数々の心躍る作品を選抜して、エッシャーのテーマがいかに現代的で対立的なものであるか、そしてエッシャーの作品がいかに現代文化の中で生き続け、進化しているかを解説しています。

エッシャーは、イギリスのファッションデザイナー、アレキサンダー・マックイーンの重要なインスピレーションの源になりました。「ジャストライクエッシャー」では、エッシャーの影響が明らかにパターンに見られるホーン・オブ・プレンティ・コレクションのドレスを展示します。写真家マルワン・バシオニとエッシャーは、作品において2つの世界を1つに融合させることへの魅力を共有しているといえます。ベルギーの彫刻家レナート・ニコロディによる大型彫刻の迷宮建築は、エッシャーが愛した不可能な建築物と呼応しているかのように見えます。

スタジオ・レナーツ＆デ・ブライジンは、エッシャーにとっても非常に重要なイメージの源であったアルハンブラ宮殿のタイルから着想を得て、部屋用の壁材をデザインしたといいます。2階では、Studio WAEがリサイクル材を使った新しいフロアを作り、エシェレスク・パターンを形作っています。「ジャストライクエッシャー」展の期間中は、宮殿のギフトショップのラッピングペーパーまでもが美術作品になります。このデザインはハンシェ・ファン・ハレムによるもので、「デ・バイエンコルフ」というデパートで長年使用されていたエッシャーのラッピングペーパーのデザインにインスピレーションを得たものです。

各作品は、エッシャーの版画と意外な形でかかわっています。エッシャーが文字どおり出発点として選ばれることもあれば、特定のテーマに対するエッシャーの魅力を共有しながらも、それとまったく異なる独自の解釈を加えることもあるでしょう。一方、エッシャーと現代アーティストの共通点は、意識的であったり無意識的であったりもしますが、両者の相互作用は常に新鮮な視点を提供してくれます。

参加アーティスト。ダミアン・ハースト、イリス・ヴァン・へルペン、クリス・オフィリ、アレキサンダー・マックイーン、ヤン・タミノー、カーリーン・キンフマ、ハンス・オプ・デ・ベーク、ルリ・マツモト、クース・ブリューケル、マリア・ローゼン、スタジオ・レナーツ＆デ・ブライジン、ポペル・クモウ、ステファン・クチュリエ、ナジフ・ロプリッサ、サティン・パニーガイ、マルワン・バシオニ、スザンナ・イングラダ、ヘンリ・ヤコブス、イシュラク・ズライカット、ヘレナ・ファン・デル・クラーン、シブレン・レネマ、ギス・ヴァン・ファーレンバーグ、ジェレ・コレヴァール、ラケル・モールヴルフ、ステファン・ブリークロード＆アンネマリー・ペトリ

ジャストライクエッシャー展は、エッシャーイヤー2023の記念行事の一環として開催されます。今年はM.C.エッシャー生誕から125年。この記念すべき年、ハーグで様々な展示会、イベント、そして街の装飾を通じて広く祝われています。